Deniz Sayman
654
Forum Replies Created
-
Ogretmen
Majör ve minör dizinin armonizasyonunu çalıştınız değil mi?
Bu dersler size ton içinde hangi notanın hangi akoru alabileceğini gösteriyor. Ama hangi akoru kullanacağınız, hangisini seçeceğiniz size kalıyor. Zaten yaratıcılık da burada devreye giriyor.
Bunu geliştirmek için dinlediğiniz şarkıları analiz etmeye çalışabilirsiniz. Akorlarını çıkartıp ton ne, hangi aralıklarda hangi akorlar, nasıl bir akor yürüyüşü ile kullanılmış? Bu soruları sorarak analiz yaptığınızda duyduğunuz veya hayal ettiğiniz sesleri anlayıp çalabilmeye başlayacaksınız.
İlk başta basit akor yürüyüşlerini kullanabilirsiniz. Örneğin 4-5-1 ya da 2-5-1 ya da 6-7-1 gibi.
Akorun karakterine gelince, yine majör dizinin armonizasyonunu düşünmek lazım. Majör dizide I ve IV. seste majör7, II III ve VI. seslerde min7, 5. seste dominant 7, VII. seste diminished akorlarını kullanabilirsiniz. Bu akorların hepsi yerine suspended da kullanabilirsiniz çünkü majör veya minör karakteri yok.
Tavsiyem 3 ve 4 sesli akorlarda majör dizinin armonizasyonuyla ilgili dersleri tekrar bir gözden geçirmeniz. Ama kullanabileceğiniz akorları bildikten sonra hangisini seçeceğini size kalmış.
Dizi olarak da ton neyse o tonun ilgili tüm modlarını kullanabilirsiniz. Örneğin C majör tonunda hangi akorda olursanız olun C Majör, D Dorian … gibi tüm modları çalabilirsiniz ama etkiyi arttırmak için hangi akordaysa oradan başlayan modu seçebilirsiniz.
Örneğin C Majör tonunda bir şarkıda F maj akoruyla karşılaşınca F lydian çalabilirsiniz.
-
Ogretmen
Minör’den başladığınızda sıra ona göre kaymalı
Yani
1(Am – Minör) 2(Bb5 – Locrian) 3(C – Ionian) 4(Dm – Dorian) 5 (Em – Phyrgian) 6 (F – Lydian ) 7 (G – Mixolydian) – 8 (Am – Minör)
Yani 4-5-1 kadansını Am akorunda düşündüğünüzde 4lü olan Dm de D Dorian, 5li olan Em’de E Phyrgian çalınabilir
-
Ogretmen
Sol eli hızlandırmaktan önce ilk amacımız geçişleri akıcı yapmak olmalı. Yani çok yavaş hızlarda akor geçişlerini yetişebildiğiniz, doğal ve akıcı duyulan hızlarda çalarak başlayabilirsiniz. Bu hızlarda basit bir metronom üzerine çalışmaya başladıktan sonra yavaş yavaş tempoyu arttırabilirsiniz. YouTube’da otomatik artan metronom videoları var. Örneğin 10 saniyede 1bpm artacak bir metronom videosu üzerine rahat ettiğiniz bir hızdan başlayıp, yavaş yavaş hızlanarak çalışabilirsiniz. Bu akıcılığı arttırıp, akor geçişleri için kas hafızanızı hazırlayacaktır. Sonrasında istediğiniz hızlarda kolayca çalabilmeye başlayacaksınız.
Şarkıları öğrenmek için Guitar Pro ya da internetten çalışan Songsterr uygulamarını kullanabilirsiniz. Guitar Pro uygulamasını satın almak isterseniz Müzik Üniversitesi öğrencileri’nin 15% indirimi var.
-
Ogretmen
Merhaba,
Yeni Başlayanlar için Elektro Gitar kursu size adım adım yol göstermek üzere tasarlandı ve ilk aşamada her şeyi bırakıp onu takip etmenizi öneririm.
Çünkü şu an henüz gitarda temeller oturmadan, şarkı çalıp keyif almaya başlamadan gamlar, notalar, klavye üzerindeki yerler, aralıkları düşünmek odağınızı olması gereken noktadan uzaklaştırıyor. Bu biraz esprili olarak ekte koyduğum fotoğraftaki yaklaşım, şimdilik daha temel konulara odaklanmak daha verimli olur.
İlk aşamda oturtmanız gereken doğru sağ ve sol el tekniği, basit akorlar ve bunları bağlı bir şekilde çalarak bağlı şarkılar çalmak olmalı. Sonrasında melodi ve riff çalışmaları, bazı tarzlar, örnek şarkılar diye ilerleyen bir yapı olacak. Bu çalışmaların yanı sıra söylediğiniz gibi Smoke On The Water tadında basit şarkıları hem keyif almak hem de çalışmaları iyice oturtmak için kullanabilirsiniz.
Önemli olan öğrendiğiniz bu çalışmaları temiz, bağlı ve akıcı duyurabilmek. Bunu yaptıkça yeni çalışmalar ekleyebilirsiniz. Kurs içinde gamlarla ilgili çok ufak kulak dolgunluğu yaratmak için girdiğim konular olacak ama bu konulara asıl sonraki kurslarda geçeceğiz.
Günlük rutinlere geldiğinizde onları her gün birer defa tekrar etmenizi ve sonrasında sıradan 1 yeni çalışma eklemenizi öneririm \m/
-
Ogretmen
Hoşgeldiniz.
Eğer ikinci el temiz bulabiliyorsanız Yamaha HS5 veya mümkünse HS7 serisi önerebilirim. Şimdiki üst seviye monitör hoparlörüme geçmeden önce yaklaşık 15 yıl kullandım.
Ama bütçenin dışında kalıyorsa Mackie’de başlamak için işinizi görecektir
-
Ogretmen
İletişim formundan destek birimine yazabilirsiniz.
-
Ogretmen
Selamlar,
Sitede Hayko Cepkin’in Brutal Vokal Masterclass videosunda konuyla ilgili bölümü izlemenizi öneririm. Brutal tekniği için dinamik mikrofon tercih ettiğini ve onu nasıl kullandığını gösteriyor
-
Ogretmen
Bildirdiğiniz için teşekkürler,
Şimdi çalışıyor olması lazım \m/
-
Ogretmen
Bunun bir çok sebebi var.
1. Duyduğunuz hoparlör amfi hoparlörüyle aynı değil. Kaydedilmiş amfi simülasyonunu bilgisayar sesiyle karşılaştırmak gerekir doğru sonuç için.
2. Plugindeki ayarların tepkisini tecrübe ederek hayal ettiğiniz sese yaklaşmak gerekiyor. Bunun için Gitar Ekipmanları Kullanımı kursunu çalışmanızı tavsiye ederim.
3. Gitar tuşenizin çıkan sese ÇOOOK büyük bir etkisi var. Tekniğiniz geliştikçe de daha iyi ses çıkartacaksınız
-
Ogretmen
İkisini de öğrenmekte fayda var ve aslında çok da kolay.
A B C diye öğrendiğinizi var sayalım. La notasından başlayarak Alfabetik olarak ilerliyor.
A – La
B – Si
C – Do
D – Re
E – Mi
F – Fa
G – Sol
A – La.. şeklinde
-
Ogretmen
Tempo diye bir uygulama var, daha detaylı pro metronome dan
-
Ogretmen
Selamlar Bundle’ın açıklamasında yazan kurslar kalıcı olarak size otomatik olarak tanımlanıyor \m/
Bu kurslara yapacağımız tüm eklenen yeni içeriklere ömür boyu tam erişime sahipsiniz
-
Ogretmen
Selamlar.
Neler çalıştınız, neler biliyorsunuz? Ona göre bir yönlendirme yapayım. Örneğim majör gamın tüm modlaını veya pentatonik dizinin 5 pozisoynunu klavye boyunca her tondan çalabiliyor musunuz? Bunları kullanarak doğaçlama yapabiliyor musunuz? Ya da temelleri oturttunuz ama nereye gideceğinizi mi bilmiyorsunuz?
-
Ogretmen
Evet gerekli teoriyi öğrenip çalışmalarını yapmışsınız, şimdi bunları nasıl kullanacağınız kısmındayız.
1 – Bolca şarkı analiz edip, kulaktan çalmaya çalışmak : Örneğin Joe Satriani – War, Always with me Always with you şarkılarını çalarak analiz etmeye çalışabilirsiniz. Hangi modları, hangi pozisyonları kullanmış? Bu modlar içinde nasıl fikirler çalmış?
Yine analiz etmek için güzel bir örnek Sweet Child O’ Mine.. Hangi modda şarkı? Hangi bölümlerde nerelere dönüyor?
Benzer şekilde blues şarkılarını analiz edebilirsiniz. Hangi pentatonik pozisyonlarında nereleri kullanıyor, pentatonik dışında hangi notaları kullanıyor ve bu notalar nasıl tınlıyor?
Bunlar dışında da çalıştığınız, öğrendiğiniz tüm şarkıları analiz ederek çalışma seviyesine gelmişsiniz.
2- Doğaçlama için : En basit yöntem blues şarkıcılarının vokal melodisini taklit etmeye çalışarak başlamak. Örneğin SRV – Pride & Joy’daki vokal melodisini taklit etmeye çalışabilirsiniz.
3- Teorik Bilgiyi Tekniklerle Birleştirmek : Müzik Üniversitesi’ndeki Legato, Sweep Picking, Tapping, Hybrid Picking gibi tekniklerin kurslarında öğrendiğiniz bu teorik bilgiyi kullanarak bu teknikleri çalacağınız için bu kursları çalışmak da teoriyle tekniği birleştirebilmeniz konusunda yardımcı olacaktır.
4- Bol Bol Backing Track ile Takılmak : Kendinizi zorlayıp konfor alanından çıkmaya çalışmadan ilerleme olmuyor. YouTube’dan farklı tonlarda ve modlarda backing trackler açıp : basit, tekrar edebilen ve akılda kalıcı melodiler bulmaya çalışmanızı öneririm.
İlk aşamada yapabileceğim öneriler bunlar. Varsa sorularınız üzerinden tekrar konuşuruz \m/
-
Ogretmen
Teşekkürler,
İlk video düzeldi, bunu da iletiyorum ekibe
